Two hundred and fifty-five popes are reckoned from St Peter to Pio IX. inclusive. A famous prophecy of S. Malachi, first printed in 1595, is contained in a series of mottoes, one for each of the whole line of pontiffs until the end of time. Following this it will be seen that only eleven more popes are needed to exhaust the mottoes, and to close the destinies of Rome, and of the world. The later ones run thus:—
| "Pius VII. Aquila Rapax. Leo XII. Canis et coluber. Pius VIII. Vir religiosus. Gregory XVI. de Balneis Etruriæ. Pius IX. Crux de cruce. . . . Lumen in cœlo. . . . Ignis ardens. . . . Religio depopulata. |
. . . Fides intrepida. . . . Pastor angelicus. . . . Pastor et nauta. . . . Flos florum. . . . De medietate lunæ. . . . De labore solis. . . . Gloria olivæ. |
| In persecutione extrema sacra Romanæ Ecclesiæ sedebit PETRUS Romanus, qui pascet oves in multis tribulationibus: quibus transactis, civitas septicollis diruetur, et JUDEX tremendus judicabit populum." | |
The Cardinal Secretary of State has rooms above the pontifical apartments. His collection of antique gems is of European celebrity.
"Antonelli loge au Vatican, sur la tête du pape. Les Romains demandent, en manière du calembour, lequel est le plus haut, du pape ou d'Antonelli."—About, Question Romaine.
The entrance to the Museum of Statues (for those who do not come from the Sala Regia) is by the central door on the left of the Cortile S. Damaso, whence you ascend a staircase and follow the loggia on the first floor, covered with stuccoes and arabesques by Giovanni da Udine, to the door of
The Galleria Lapidaria, a corridor 2131 feet in length. Its sides are covered on the right with Pagan, on the left with Early Christian inscriptions. Ranged along the walls are a series of sarcophagi, cippi, and funeral altars, some of them very fine. The last door on the left of this gallery is the entrance to the Library.
Separated from this by an iron gate, which is locked, except on Mondays, but opened by a custode (fee 50 c.), is the Museo Chiaramonti; but the visitors should first enter, on the left,
The Braccio-Nuovo, built under Pius VII. in 1817, by Raphael Stern, a fine hall, 250 feet long, filled with gems of sculpture. Perhaps most worth attention are (the chefs d'œuvre being marked with an asterisk):
Right.—
5. *Caryatide.
This statue was admirably restored by Thorwaldsen. Its Greek origin is undoubted, and it is supposed to be the missing figure from the Erechtheum at Athens.
"Quand une fille des premières familles n'avait pour vêtement, comme celle-ci, qu'une chemise et par-dessus une demi-chemise; quand elle avait l'habitude de porter des vases sur sa tête, et par suite de se tenir droite; quand pour toute toilette elle retroussait ses cheveux ou les laissait tomber en boucles; quand le visage n'était pas plissé par les mille petites grâces et les mille petites préoccupations bourgeoises, une femme pouvait avoir la tranquille attitude de cette statue. Aujourd'hui il en reste un débris dans les paysannes des environs qui portent leurs corbeilles sur la tête, mais elles sont gâtées par le travail et les haillons. Le sein paraît sous la chemise; la tunique colle et visiblement n'est qu'un linge; on voit la forme de la jambe qui casse l'étoffe au genou; les pieds apparaissent nus dans les sandales. Rien ne peut rendre le sérieux naturel du visage. Certainement, si on pouvait revoir la personne réelle avec ses bras blancs, ses cheveux noirs, sous la lumière du soleil, les genoux plieraient, comme devant une déesse, de respect et de plaisir."—Taine, Voyage en Italie.
8. Commodus.
"La statue de Commode est très curieuse par le costume. Il tient à la main une lance, il a des espèces de bottes: tout cela est du chasseur, enfin il porte la tunique à manches dont parle Dion Cassius, et qui était son costume d'amphithéâtre."—Ampère, Emp. ii. 246.
9. Colossal head of a Dacian, from the Forum of Trajan.
11. Silenus and the infant Bacchus.
This is a copy from the Greek, of which there were several replicas. One, formerly in the Villa Borghese, is now at Paris. The original group is described by Pliny, who says that the name of the sculptor was lost even in his time. The greater portion of the child, the left arm and hand of Silenus, and the ivy-leaves, are restorations.
"Je pense que ce chef-d'œuvre est une imitation modifiée du Mercure nourricier de Bacchus, par Céphisodote, fils de Praxitèle."—Ampère, Hist. Rom. iii. 332.
14. *Augustus, found 1863, in the villa of Livia at Prima-Porta.
"This is, without exception, the finest portrait statue of this class in the whole collection.... The cuirass is covered with small figures, in basso-relievo, which, as works of art, are even finer than the statue itself, and merit the most careful examination. These small figures are, in their way, marvels of art, for the wonderful boldness of execution and minuteness of detail shown in them. They are almost like cameos, and yet, with all the delicacy of finish displayed, there is no mere smoothness of surface. The central group is supposed to represent the restoration to Augustus by King Phraates of the eagles taken from Crassus and Antony. Considerable traces of colour were found on this statue and are still discernible. Close examination will also show that the face and eyes were coloured."—Shakspere Wood.
17. Æsculapius.
20. Nerva? Head modern.
23. *Pudicitia. From the Villa Mattei. Head modern.
"The portrait of a noble Roman lady, much disfigured by restorations. This statue shows the neglect, by a sculptor of great ability, of that thoroughness of execution which was such a characteristic of Greek art. Compare the great beauty of the lower portion of the drapery, seen from the front, with the poverty of execution at the back."—Shakspere Wood.
"Qu'on regarde une statue toute voilée, par exemple celle de la Pudicité: il est evident que le vêtement antique n'altère pas la forme du corps, que les plis collants ou mouvants reçoivent du corps leurs formes et leurs changements, qu'on suit sans peine à travers les plis l'équilibre de toute la charpente, la rondeur de l'épaule ou de la hanche, le creux du dos."—Taine.
26. Titus. Found 1828, near the Lateran (with his daughter Julia).
27, 40, 92. Colossal busts of Medusa, from the temple of Venus at Rome.
32, 33. Fauns, sitting, from the villa of Quintilius at Tivoli.
38. Ganymede, found at Ostia; on the tree against which he leans is engraved the name of Phædimus.
39. Vase of black basalt, found on the Quirinal. It stands on a mosaic, from the Tor Marancia.
41. Faun playing on a flute, from the villa of Lucullus.
44. Wounded Amazon (both arms and legs are restorations).
"Les trois Amazones blessées de Rome ne peuvent être que des copies de la célèbre Amazone de Crésilas.... Ce Crésilas fut l'auteur du guerrier grec mourant qui selon toute apparence a inspiré le prétendu Gladiateur mourant auquel s'applique merveilleusement bien ce que dit Pline du premier."—Ampère, Hist. Rom. iii. 263.
47. Caryatide.
48. Bust of Trajan.
50. *Diana contemplating the sleeping Endymion.
53. Euripides.
"Le plus remarquable portrait d'Euripide est une belle statue au Vatican. Cette statue donne une haute idée de la sublimité de l'art tragique en Grèce.... Regardez ce poëte, combien toute sa personne a de gravité et de grandeur, rien n'avertit qu'on a devant les yeux celui qui aux yeux des juges sévères, affaiblissait l'art et le corrompait; l'attitude est simple, le visage sérieux, comme il convient à un poëte philosophe. Ce serait la plus belle statue de poëte tragique si la statue de Sophocle n'existait pas."—Ampère, iii. 572.
62. *Demosthenes, found near Frescati.
"Both hands were wanting, and the restorer has replaced them holding a roll.... They were originally placed with the fingers clasped together, and the proofs are these. An anecdote is related of an Athenian soldier, who had hidden some stolen money in the clasped hands of a statue of Demosthenes; and if you observe the lines formed by the fore-arms, from the elbows to half-way down the wrists, where the restoration commences, you will find that, continued on, they would bring the wrists very much nearer to each other than they now are in the restoration. It is possible that this is the identical statue spoken of."—Shakspere Wood.
67. *Apoxyomenos. An Athlete scraping his arm with a strigil; found 1849 in the Vicolo delle Palure in the Trastevere.
This is a replica of the celebrated bronze statue of Lysippus, and is described by Pliny, who narrates that it was brought from Greece by Agrippa to adorn the baths which he built for the people, and that Tiberius so admired it, that he carried it off to his palace, but was forced to restore it by the outcries of the populace, the next time he appeared in public.
Left.—
71. Amazon. (Arms and feet restorations by Thorwaldsen.)
77. Antonia, from Tusculum.
81. Bust of Hadrian.
83. Juno? (head, a restoration) from Hadrian's villa.
86. Fortune with a cornucopia, from Ostia.
92. Venus Anadyomena.
"La gracieuse Vénus Anadyomène, que chacun connaît, a le mérite de nous rendre une peinture perdue d'Apelles; elle en a un autre encore, c'est de nous conserver dans ce portrait—qui n'est point en buste—quelques traits de la beauté de Campaspe, d'après laquelle Apelles, dit-on, peignit sa Venus Anadyomène."—Ampère, iii. 324.
96. Bust of Marc Antony, from the Tor Sapienza.
109. *Colossal group of the Nile, found, temp. Leo X., near Sta. Maria sopra Minerva.
A Greek statue. The sixteen children clambering over it are restorations, and allude to the sixteen cubits' depth with which the river annually irrigates the country. On the plinth, the accompaniments of the river,—the ibis, crocodile, hippopotamus, &c., are represented.
111. Julia, daughter of Titus, found near the Lateran.
"Cette princesse, de la nouvelle et bourgeoise race des Flaviens, n'offre rien du noble profil et de la fière beauté des Agrippines: elle a un nez écrasé et l'air commun. La coiffure de Julie achève de la rendre disgracieuse: c'est une manière de pouf assez semblable à une éponge. Comparé aux coiffures du siècle d'Auguste, le tour de cheveux ridicule de Julie montre la décadence du goût, plus rapide dans la toilette que dans l'art."—Ampère, Emp. ii. 120.
112. Bust of Juno, called the Juno Pentini.
114. *Minerva Medica, found in the temple so called; formerly in the Giustiniani collection.
A most beautiful Greek statue, much injured by restoration.
"In the Giustiniani palace is a statue of Minerva which fills me with admiration. Winckelmann scarcely thinks anything of it, or at any rate does not give it its proper position; but I cannot praise it sufficiently. While we were gazing upon the statue, and standing a long time beside it, the wife of the custode told us that it was once a sacred image, and that the English, who are of that religion, still held it in veneration, being in the habit of kissing one of its hands, which was certainly quite white, while the rest of the statue was of a brownish colour. She added, that a lady of this religion had been there a short time before, had thrown herself on her knees, and worshipped the statue. Such a wonderful action she, as a Christian, could not behold without laughter, and fled from the room, for fear of exploding."—Goethe.
117. Claudius.
120. A replica of the Faun of Praxiteles, inferior to that at the Capitol.
"Le jeune Satyre qui tient une flûte est trop semblable à celui du Capitole pour n'être pas de même une reproduction de l'un des deux Satyres isolés de Praxitèle, son Satyre d'Athènes ou son Satyre de Mégare; on pourrait croire aussi que le Satyre à la flûte a eu pour original le Satyre de Protogène qui, bien que peint dans Rhodes assiégée, exprimait le calme le plus profond et qu'on appelait celui qui se repose (anapauomenos); on pourrait le croire, car la statue a toujours une jambe croisée sur l'autre, attitude qui, dans le langage de la sculpture antique, désigne le repos. Il ne serait pas impossible non plus que Protogène se fût inspiré de Praxitèle; mais en ce cas il n'en avait pas reproduit complétement le charme, car Apelles, tout en admirant une autre figure de Protogène, lui reprochait de manquer de grâce. Or, le Satyre à la flûte est très-gracieux; ce qui me porte à croire qu'il vient directement de Praxitèle plutôt que de Praxitèle par Protogène."—Ampère, Hist. Rom. iii. 308.
123. L. Verus. Naked statue.
126. Athlete; the discus a restoration.
129. Domitian, from the Giustiniani collection.
132. Mercury (the head a restoration by Canova), from the Villa Negroni.
Here we re-enter the Museo Chiaramonti, lined with sculptures, chiefly of inferior interest. They are arranged in thirty compartments. We may notice:
| I. 6, 13. Autumn and Winter, two sarcophagi from Ostia, the latter bearing the name of Publius Elius Verus. | |
| VIII. | r. 176. A beautiful mutilated fragment, supposed to be one of the daughters of Niobe. |
| r. 197. Head of Roma, from Laurentum. | |
| XIV. | r. 352. Venus Anadyomena. |
| XVI. | r. 400. Tiberius, seated, found at Veii in 1811. |
| r. 401. Augustus, from Veii. | |
| XVII. | r. 417. *Bust of the young Augustus, found at Ostia, 1808. |
| XX. | r. 494. Seated statue of Tiberius, from Piperno. |
| r. 495. Cupid bending his bow, a copy of a statue by Lysippus. | |
| XXI. | r. 550, 512. Two busts of Cato. |
| XXIV. | r. 589. Mercury, found near the Monte di Pietà. |
| XXV. | r. 606. Head of Neptune, from Ostia. |
| XXX. | r. 732. Recumbent Hercules, from Hadrian's Villa. |
At the end of this gallery is the entrance to the Giardino della Pigna (described under the Vatican Gardens). Admittance may probably be obtained from hence for a fee of 50 c. At the top of the short staircase, on the left, is the entrance of the Egyptian Museum. Here we enter the Museo Pio-Clementino, founded under Clement XIV., but chiefly due to the liberality and taste of Pius VI., in whose reign, however, most of the best statues were carried off to Paris, though they were restored to Pius VII.
In the centre of 1st Vestibule is the *Torso Belvidere, found in the baths of Caracalla, and sculptured, as is told by a Greek inscription on its base, by Apollonius, son of Nestor of Athens. It was to this statue that Michael-Angelo declared that he owed his power of representing the human form, and in his blind old age he used to be led up to it, that he might pass his hands over it, and still enjoy, through touch, the grandeur of its lines.
"Quelle a été l'original du torse d'Hercule, ce chef-d'œuvre que palpait de ses mains intelligentes Michel-Ange aveugle et réduit à ne plus voir que par elles? Heyne a pensé que ce pouvait être une copie en grand de l'Hercule Epitrapezios de Lysippe, mais par le style cette statue me semble antérieure à Lysippe. Cependant on lit sur le torse le nom d'Apollonios d'Athènes, fils de Nestor, et la forme des lettres ne permet pas de placer cette inscription plus haut que le dernier siècle de la République.
"Comment admettre que cette statue, aussi admirée par Winckelmann que par Michel-Ange, ce débris auquel on revient après l'éblouissement de l'Apollon du Belvidère, pour retrouver une sculpture plus mâle et plus simple, un style plus fort et plus grand; comment admettre qu'une telle statue soit l'œuvre d'un sculpteur inconnu dont Pline ne parle point, ni personne autre dans l'antiquité, et qu'elle date d'un temps si éloigné de la grande époque de Phidias, quand elle semble y tenir de si près?
" ... Pourquoi le torse du Vatican ne serait-il pas d'Alcamène, ou, si l'on veut, d'après Alcamène, par Apollonius?"—Ampère, Hist. Rome, iii. p. 360, 363.
Close by, in a niche, is the celebrated peperino *Tomb of L. Cornelius Scipio Barbatus, consul B.C. 297. It supports a bust, supposed, upon slight foundation, to be that of the poet Ennius. Inscriptions from other tombs of the Scipios are inserted in the neighbouring wall.[347]
"L'épitaphe de Scipion le Barbu semble le résumé d'une oraison funèbre; elle s'adresse aux spectateurs: 'Cornélius Scipion Barbatus, né d'un père vaillant, homme courageux et prudent, dont la beauté égalait la vertu. Il a été parmi vous consul, censeur, édile; il a pris Taurasia, Cisauna, le Samnium. Ayant soumis toute la Lucanie, il en a emmené des otages.'
"Y a-t-il rien de plus grand? Il a pris le Samnium et la Lucanie. Voilà tout.
"Ce sarcophage est un des plus curieux monuments de Rome. Par la matière, par la forme des lettres et le style de l'inscription, il vous représente la rudesse des Romains au sixième siècle. Le goût très-pur de l'architecture et des ornements vous montre l'avènement de l'art grec tombant, pour ainsi dire, en pleine sauvagerie romaine. Le tombeau de Scipion le Barbu est en pépérin, ce tuf rugueux, grisâtre, semé de taches noires. Les caractères sont irréguliers, les lignes sont loin d'être droites, le latin est antique et barbare, mais la forme et les ornements du tombeau sont grecs. Il y a là des volutes, des triglyphes, des denticules; on ne saurait rien imaginer qui fasse mieux voir la culture grecque venant surprendre et saisir la rudesse latine."—Ampère, Hist. Rom. iii. 132.
The Round Vestibule contains a fine vase of pavonazzetto.
The adjoining balcony contains a curious Wind Indicator, found (1779) near the Coliseum. Hence there is a lovely view over the city. In the garden beneath is a fountain with a curious bronze ship floating in its bason (see Vatican Gardens).
At the end of the 3rd Vestibule stands the *Statue of Meleager, with a boar's head and a dog, supposed to have been begun in Greece by some famous sculptor, and finished in Rome (the dog, &c.) by an inferior workman.
"Meleager is represented in a position of repose, leaning on his spear, the mark of the junction of which, with the plinth, is still to be seen. The want of the spear gives the statue the appearance of leaning too much to one side, but if you can imagine it replaced, you will see that the pose is perfectly and truthfully rendered. This statue was found at the commencement of the sixteenth century, outside the Porta Portese, in a vineyard close to the Tiber."—Shakspere Wood.
"Ce Méléagre du Vatican respire une grâce tranquille, et, placé entre le sublime Torse et les merveilles du Belvédère, semble être là pour attendre et pour accueillir de son air aimable et un peu mélancolique, où l'on a cru voir le signe d'une destinée qui devait être courte, l'enthousiasme du voyageur."—Ampère, Hist. Rom. iii. 515.
From the central vestibule we enter the Cortile del Belvidere, an octagonal court built by Bramante, having a fountain in the centre, and decorated with fine sarcophagi and vases, &c. From this opens, beginning from the right, the—
First Cabinet, containing the Perseus, and the two Boxers—Kreugas and Damoxenus, by Canova.
The Second Cabinet, containing *the Antinous (now called Mercury), perhaps the most beautiful statue in the world. It was found on the Esquiline near S. Martino al Monte. It has never been injured by restoration, but was broken across the ankles when found, and has been unskilfully put together.
"Je suis bien tenté de rapporter à un original de Polyclète, qui aimait les formes carrées, le Mercure du Belvédère, qui n'est pas très-svelte pour un Mercure. On a cru reconnaître que les proportions de cette statue se rapprochaient beaucoup des proportions préscrites par Polyclète. Poussin, comme Polyclète, ami des formes carrées, déclarait le Mercure, qu'on appelait alors sans motif un Antinoüs, le modèle le plus parfait des proportions du corps humain; il pourrait à ce titre remplacer jusqu'à un certain point la statue de Polyclète, appelée la règle, parcequ'elle passait pour offrir ce modèle parfait, et faisait règle à cet égard. De plus, on sait qu'un Mercure de Polyclète avait été apporté à Rome."—Ampère, Hist. Rom. iii. 267.
Third Cabinet, of *the Laocoon. This wonderful group was discovered near the Sette Sale on the Esquiline in 1506, while Michael-Angelo was at Rome. The right arm of the father is a terra-cotta restoration, and is said by Winckelmann to be the work of Bernini; the arms of the sons are additions by Agostino Cornacchini of Pistoia. There is now no doubt that the Laocoon is the group described by Pliny.
"The fame of many sculptors is less diffused, because the number employed upon great works prevented their celebrity; for there is no one artist to receive the honour of the work, and where there are more than one they cannot all obtain an equal fame. Of this the Laocoon is an example, which stands in the palace of the emperor Titus,—a work which may be considered superior to all others both in painting and statuary. The whole group,—the father, the boys, and the awful folds of the serpents,—were formed out of a single block, in accordance with a vote of the senate, by Agesander, Polydorus, and Athenodorus, Rhodian sculptors of the highest merit."—Pliny, lib. xxxvi. c. 4.
"Les trois sculpteurs rhodiens qui travaillèrent ensemble au Laocoon étaient probablement un père et ses deux fils, qui exécutèrent l'un la statue du père, et les autres celles des deux fils, touchante analogie entre les auteurs et l'ouvrage.
"Les auteurs du Laocoon étaient Rhodiens, ce peuple auquel, dit Pindare, Minerve a donné de l'emporter sur tous les mortels par le travail habile de leurs mains, et dont les rues étaient garnies de figures vivantes qui semblaient marcher. Or, le grand éclat, la grande puissance de Rhodes, appartiennent surtout à l'époque qui suivit la mort d'Alexandre. Après qu'elle se fût délivrée du joug macédonien, presque toujours alliée de Rome, Rhodes fut florissante par le commerce, les armes et la liberté, jusqu'au jour on elle eut embrassé le parti de César; Cassius prit d'assaut la capitale de l'île et dépouilla ses temples de tous leurs ornements. Le coup fut mortel à la république de Rhodes, qui depuis ne s'en releva plus.
"C'est avant cette fatale époque, dans l'époque de la prospérité rhodienne, entre Alexandre et César, que se place le grand développement de l'art comme de la puissance des Rhodiens, et qu'on est conduit naturellement à placer la création d'un chef-d'œuvre tel que le Laocoon.
"Pline dit que les trois statues dont se compose le groupe étaient d'un seul morceau, et ce groupe est formé de plusieurs, on en a compté jusqu'à six. Ceci semblerait faire croire que nous n'avons qu'une copie, mais j'avoue ne pas attacher une grande importance à cette indication de Pline, compilateur plus érudit qu'observateur attentif. Michel-Ange, dit-on, remarqua le premier que le Laocoon n'était pas d'un seul morceau; Pline a très-bien pu ne pas s'en apercevoir plus que nous et répéter de confiance une assertion inexacte."—Ampère, Hist. Rom. iii. 382, 385, 387.
"The circumstance of the two sons being so much smaller than the father, has been criticised by some, but this seems to have been necessary to the harmony of the composition. The same apparent disproportion exists between Niobe and her children, in the celebrated group at Florence, supposed to be by Scopas. The raised arms of the three figures are all restorations, as are some portions of the serpents. Originally, the raised hands of the old man rested on his head, and the traces of the junction are clearly discernible. For this we have also the evidence of an antique gem, on which it is thus engraved. This work was found in the baths (?) of Titus, in the reign of Julius II., by a certain Felix de Fredis, who received half the revenue of the gabella of the Porta San Giovanni as a reward, and whose epitaph, in the church of Ara Cœli, records the fact."—Shakspere Wood.
"Il y avait dans la vie, au seizième siècle, je ne sais qu'elle excitation fébrile, quelle aspiration vers le beau, vers l'inconnu, qui disposait les esprits à l'enthousiasme.... Félix de Frédis fut gratifié d'une part dans les revenus de la porte de Saint Jean de Latran, pour avoir trouvé le groupe du Laocoon, et, lorsque l'ordre fut donné de transporter au Belvédère le Laocoon, l'Apollon, la Vénus, Rome entière s'émut, on jetait des fleurs au marbre, on battait des mains; depuis les thermes de Titus jusqu'au Vatican, le Laocoon fut porté en triomphe; et Sadolet chantait sur le mode virgilien que durent reconnaître les échos de l'Esquilin et du palais d'Auguste."—Gournerie, Rome Chrétienne.
"I felt the Laocoon very powerfully, though very quietly; an immortal agony, with a strange calmness diffused through it, so that it resembles the vast rage of the sea, calm on account of its immensity; or the tumult of Niagara, which does not seem to be tumult, because it keeps pouring on for ever and ever."
"It is a type of human beings, struggling with an inexplicable trouble, and entangled in a complication which they cannot free themselves from by their own efforts, and out of which Heaven alone can help them."—Hawthorne, Notes on Italy.
The Fourth Cabinet contains *the Apollo Belvedere, found in the sixteenth century at Porto d'Anzio (Antium), and purchased by Julius II. for the Belvedere Palace, which was at that time a garden pavilion separated from the rest of the Vatican, and used as a museum of sculpture. It is now decided that this statue, beautiful as it is, is not the original work of a Greek sculptor, but a copy, probably from the bronze of Calamides, which represented Apollo, as the defender of the city, and which was erected at Athens after the cessation of a great plague. Four famous statues of Apollo are mentioned by Pliny as existing at Rome in his time, but this is not one of them.
In the second portico, between Canova's statues and the Antinous, is (No. 43) a Venus and Cupid,—interesting because the Venus is a portrait of Sallustia Barbia Orbiana, wife of Alexander Severus. It was discovered in the fifteenth century, in the ruin near Sta. Croce in Gerusalemme, to which it has given a name. In the third portico, between the Antinous and the Laocoon, are two beautiful dogs. Between these we enter:
The Sala degli Animali, containing a number of representations of animals in marble and alabaster. Perhaps the best is No. 116—two greyhounds playing. The statue of Commodus on horseback (No. 139) served as a model to Bernini for his figure of Constantine in the portico of St. Peter's.
"La Salle des Animaux au Vatican est comme un musée de l'école de Myron; le naturel parfait qu'il donna à ses représentations d'animaux y éclate partout. C'est une sorte de ménagerie de l'art, et elle mérite de s'appeler, comme celle du Jardin des Plantes, une ménagerie d'animaux vivants.
"Ces animaux sont pourtant d'un mérite inégal: parmi les meilleurs morceaux on compte des chiens qui jouent ensemble avec beaucoup de vérité, un cygne dont le duvet, un mouton tué dont la toison sont très-bien rendus, une tête d'âne très-vraie et portant une couronne de lierre, allusion au rôle de l'âne de Silène dans les mystères bacchiques."—Ampère, Hist. Rom. iii. 276.
On the right we enter:
The Galleria delle Statue, once a summer-house of Innocent VIII., but arranged as a statue-gallery under Pius VI. In its lunettes are remains of frescoes by Pinturicchio. Beginning on the right, are:
248. An armed statue of Claudius Albinus standing on a cippus which marked the spot where the body of Caius Cæsar was burnt, inscribed C. CÆSAR GERMANICI CÆSARIS HIC CREMATUS EST.
250. The *Statue called "The Genius of the Vatican," supposed to be a copy from a Cupid of Praxiteles which existed in the Portico of Octavia in the time of Pliny. On the back are the holes for the metal pins which supported the wings.
251. Athlete.
253. Triton, from Tivoli.
255. Paris.
Le Vatican possède une statue de Pâris jugeant les déesses. Cette statue est-elle, comme on le pense généralement, une copie du Pâris d'Euphranor?
"Euphranor avait-il choisi le moment où Pâris juge les déesses? Les expressions de Pline pourraient en faire douter: il ne l'affirme point; il dit que dans la statue d'Euphranor on eût pu reconnaître le juge des trois déesses, l'amant d'Hélène et le vainqueur d'Achille.
* * * * * * * *
"La statue du Vatican est de beaucoup la plus remarquable des statues de Pâris. On y sent, malgré ses imperfections, la présence d'un original fameux; de plus, son attitude est celle de Pâris sur plusieurs vases peints et sur plusieurs bas-reliefs, et nous verrons que les bas-reliefs reproduisaient très-souvent une statue célèbre. Il m'est impossible, il est vrai, de voir dans le Pâris du Vatican tout ce que Pline dit du Pâris d'Euphranor. Je ne puis y voir que le juge des déesses. L'expression de son visage montre qu'il a contemplé la beauté de Vénus, et que le prix va être donné. Rien n'annonce l'amant d'Hélène, ni surtout le vainqueur d'Achille; mais ce qui était dans l'original aurait pu disparaître de la copie."—Ampère, Hist. Rom. iii. 300.
256. Young Hercules.
259. Figure probably intended for Apollo, restored as Minerva.
260. A Greek relief, from a tomb.
261. Penelope, on a pedestal, with a relief of Bacchus and Ariadne.
"L'attente de Pénélope nous est présente, et, pour ainsi dire, dure encore pour nous dans cette expressive Pénélope, dont le torse nous a montré un spécimen de l'art grec sous la forme la plus ancienne."—Ampère, Hist. Rome, iii. p. 452.
264. *Apollo Sauroctonos (killing a lizard), found on the Palatine in 1777—a copy of a work of Praxiteles. Several other copies are in existence, one in bronze, in the Villa Albani, inferior to this. The right arm and the legs above the knees are restorations, well executed.
"Apollon presque enfant épie un lézard qui se glisse le long d'un arbre. On sait, à n'en pouvoir douter, d'après la description de Pline et de Martial, que cet Apollon, souvent répété, est une imitation de celui de Praxitèle, et quand on ne le saurait pas, on l'eût deviné."—Ampère, iii. 313.
265. Amazon, found in thé Villa Mattei, the finest of the three Amazons in the Vatican, which are all supposed to be copies from the fifty statues of Amazons, which decorated the temple of Diana at Ephesus.
268. Juno, from Otricoli.
271, 390. Posidippus and Menander, very fine statues, perfectly preserved, owing to their having been kept through the middle ages in the church of S. Lorenzo Pane e Perna, where they were worshipped under the belief that they were statues of saints, a belief which arose from their having metal discs over their heads, a practice which prevailed with many Greek statues intended for the open air. The marks of the metal pins for these discs may still be seen, as well as those for a bronze protection for the feet, to prevent their being worn away by the kisses of the faithful,—as on the statue of St. Peter at St Peter's.
Between these statues we enter:
The Hall of Busts. Perhaps the best are:
278. Augustus, with a wreath of corn.
289. Julia Mammæa, mother of Alexander Severus.
299. Jupiter-Serapis, in basalt.
325. Jupiter.
357. Antinous.
388. *Roman Senator and his wife, from a tomb. (These busts, having been much admired by the great historian, were copied for the monument of Niebuhr at Bonn, erected, by his former pupil the King of Prussia, to his memory—with that of his loving wife Gretchen, who only survived him nine days.)
"Les têtes de deux époux, représentés au devant de leur tombeau d'où ils semblent sortir à mi-corps et se tenant par le main, sont surtout d'une simplicité et d'une vérité inexprimable. La femme est assez jeune et assez belle, l'époux est vieux et très-laid; mais ce groupe a un air honnête et digne qui répond pour tous deux d'une vie de sérénité et de vertu. Nul récit ne pourrait aussi bien que ces deux figures transporter au sein des mœurs domestiques de Rome; en leur présence on se sent pénétré soi-même d'honnêteté, de pudeur et de respect, comme si on était assis au chaste foyer de Lucrèce."—Ampère, Hist. Rom. iv. 103.
Re-entering the Gallery of Statues, and following the left wall, are:
392. Septimius Severus.
394. Neptune.
395. Apollo Citharœdus.
396. Wounded Adonis.
397. Bacchus, from Hadrian's Villa.
398. Macrinus (Imp. 217).
399. Æsculapius and Hygeia, from Palestrina.
400. Euterpe.
401. Mutilated group from the Niobides, found near Porta San Paolo.
405. Danaide.
406. Copy of the Faun of Praxiteles, very beautiful, but inferior to that at the Capitol.
422. Head of a fountain, with Bacchanalian Procession.
(Here is the entrance of the Gabinetto delle Maschere, which contains works of small importance. It is named from the mosaic upon the floor, of masks from Hadrian's Villa. It is seldom shown, probably because it contains a chair of rosso-antico, called "Sedia forata," found near the Lateran, and supposed to be the famous "Sella Stercoraria" used at the installation of the mediæval popes, and associated with the legend of Pope Joan.
"Le Pape élu (Célestine III. 1191) se prosterne devant l'autel pendant que l'on chante le Te Deum: puis les Cardinaux Evêques le conduisent à son siége derrière l'autel: là ils viennent à ses pieds, et il leur donne le baiser de paix. On le mène ensuite à une chaise posée devant la portique de la Basilique du Sauveur de Latran. Cette chaise était nommée dès lors 'Stercoraria,' parceque elle est percée au fond: mais l'ouverture est petite, et les antiquaires jugent que c'étoit pour égouter l'eau, et que cette chaise servait à quelque bain."—Fleury, Histoire Ecclésiastique, xv. p. 525.)
462. Cinerary Urn of Alabaster.
414. *Sleeping Ariadne, found c. 1503—formerly supposed to represent Cleopatra.
"The effect of sleep, so remarkable in this statue, and which could not have been rendered by merely closing the lids over the eyes, is produced by giving positive form to the eyelashes; a distinct ridge, being raised at right angles to the surface of the lids, with a slight indented line along the edge to show the division."—Shakspere Wood.
"La figure est certainement idéale et n'est point un portrait; mais ce qui ne laisse aucun doute sur le nom à lui donner, c'est un bas-relief, un peu refait, il est vrai, qu'on a eu la très-heureuse idée de placer auprès d'elle.
"On y voit une femme endormie dont l'attitude est tout à fait pareille à celle de la statue, Thésée qui va s'embarquer pendant le sommeil d'Ariane, et Bacchus qui arrive pour la consoler. C'est exactement ce que l'on voyait peint dans le temple de Bacchus à Athènes.
"Cette statue, belle sans doute, mais peut-être trop vantée, doit être postérieure à l'époque d'Alexandre. Sa pose gracieuse est presque maniérée: on dirait qu'elle se regarde dormir. La disposition de la draperie est compliquée et un peu embrouillée, à tel point que les uns prennent pour une couverture ce que d'autres regardent comme un manteau."—Ampère, Hist. Rom. iii. 534.
Beneath this figure is a fine sarcophagus, representing the Battle of the Giants.
412, 413. "The Barberini Candelabra" from Hadrian's Villa.
416. Ariadne.
417. Mercury.
420. Lucius Verus—on a pedestal which supported the ashes of Drusus in the Mausoleum of Augustus.
From the centre of the Sala degli Animali we now enter:
The Sala delle Muse, adorned with sixteen Corinthian columns from Hadrian's Villa. It is chiefly filled with statues and busts from the villa of Cassius at Tivoli. The statues of the Muses and that called Apollo Musagetes (No. 516) are generally attributed to the time of the Antonines.
"Nous savons que l'Apollon Citharède de Scopas était dans le temple d'Apollon Palatin, élevé par Auguste; les médailles, Properce et Tibulle, nous apprennent que le dieu s'y voyait revêtu d'une longue robe.
"Nous ne pouvons donc hésiter à admettre que l'Apollon de la salle des Muses au Vatican a eu pour premier original l'Apollon de Scopas.
"Nous savons aussi qu'un Apollon de Philiscus et un Apollon de Timarchide (celui-ci tenant la lyre), sculpteurs grecs moins anciens que Scopas, étaient dans un autre temple d'Apollon, près du portique d'Octavie, en compagnie des Muses, comme l'Apollon Citharède du Vatican a été trouvé avec celles qui l'entourent aujourd'hui dans la salle des Muses. Il est donc vraisemblable que cet Apollon est d'après Philiscus ou Timarchide, qui eux-mêmes avaient sans doute copié l'Apollon à la lyre de Scopas et l'avaient placé au milieu des Muses.
"Apollon est là, ainsi que plus anciennement il avait été représenté sur le coffre de Cypsélus, avec cette inscription qui conviendrait à la statue du Vatican: 'Alentour est le chœur gracieux des Muses, auquel il préside;' et, comme dit Pindare, 'au milieu du beau chœur des Muses, Apollon frappe du plectrum d'or la lyre aux sept voix."—Ampère, Hist. Rom. iii. 292.
Here we reach the Sala Rotonda, built by Pius VI., paved with a mosaic found in 1780 in the baths of Otricoli, and containing in its centre a grand porphyry vase from the baths of Titus. On either side of the entrance are colossal heads of Tragedy and Comedy, from Hadrian's Villa. Beginning from the right are:
539. *Bust of Jupiter from Otricoli—the finest extant.
540. Antinous, from Hadrian's Villa. All the drapery (probably once of bronze) is a restoration.
"Antinous was drowned in the Nile, A.D. 131. Some accounts assert that he drowned himself in obedience to an oracle, which demanded for the life of the emperor Hadrian the sacrifice of the object dearest to him. However this may be, Hadrian lamented his death with extravagant weakness, proclaimed his divinity to the jeering Egyptians, and consecrated a temple in his honour. He gave the name of Besantinopolis to a city in which he was worshipped in conjunction with an obscure divinity named Besa."—Merivale, lxvi.
541. Faustina the elder, wife of Antoninus Pius.
542. Augustus, veiled.
543. *Hadrian, found in his mausoleum.
544. *Colossal Hercules, in gilt bronze, found (1864) near the Theatre of Pompey. The feet and ankles are restorations by Tenerani.
546. *Bust of Antinous.
547. Sea-god, from Pozzuoli.
548. *Nerva.
"Among the treasures of antiquity preserved in modern Rome, none surpasses,—none perhaps equals,—in force and dignity, the sitting statue of Nerva, which draws all eyes in the rotunda of the Vatican, embodying the highest ideal of the Roman magnate, the finished warrior, statesman, and gentleman of an age of varied training and wide practical experience."—Merivale, ch. xliii.